Цикл лекций Андрея Мусина и Алены Кукушкиной «Новое + неожиданное = событие. Креативные практики в актуальном видео»

В 21 веке искусство перестало быть фабрикой, производящей «изображения». Современное искусство создаёт события и на правах «участников» активно вовлекает в них бывших «зрителей».

При этом важно помнить, что сегодня каждый человек — видеохудожник. Мы все создаём видео-контент и публикуем его в соцсетях. Эффективность индивидуальных коммуникативных стратегий напрямую зависит от актуальности визуального опыта, осведомлённости о процессах, формирующих современное изображение. Мы предлагаем вашему вниманию цикл лекций, рассказывающих о том, как креативные практики помогают создавать актуальное видео.

• Расписание

  24 октября – 28 ноября Начало лекций в 19:00, продолжительность — 1,5 часа

  24 октября
  ТРЕНДЫ В СОВРЕМЕННОМ ВИДЕО / 2018

  Лекция рассматривает развитие трендов в современном музыкальном, рекламном и фэшн-видео с точки зрения драматических и пост-драматических принципов повествования.

  В первой части лекции мы рассматриваем, как устроено драматическое повествование, его плюсы и минусы и почему часто невозможно создать актуальный видео-контент, опираясь на принципы классической драмы.
  Во второй части лекции мы разберём несколько основных пост-драматических приёмов повествования: ритуальность, акционизм, символизм, сюрреализм, синестезия и варьете.

  Теоретический анализ сопровождается примерами. Мы рассмотрим, что было произведено и имело резонанс в 2018 году.

  Эта лекция, с одной стороны, знакомит с конкретными трендами и иллюстрирует их примерами, а с другой стороны рассказывает, как структурно устроены актуальные нарративы.

  31 октября
  ПРОСТРАНСТВО И СИСТЕМА ОБРАЗОВ

  В этой лекции подробно разбираются принципы работы с пространством в современном видео. Важно понимать как пространство создаёт смыслы и транслирует информацию. Как изменение пространства может изменить сообщение, как вызвать сильные эмоциональные аффекты необычным образом «перемещая» зрителя в пространстве кадра. Мы также рассмотрим культурное, психологическое и архетипическое воздействие пространства в кадре. Попробуем понять, почему именно работе с «параметрическим» пространством уделяется такое большое внимание при создании современного видео-нарратива.

  Теоретический анализ сопровождается примерами. Мы рассмотрим, что было произведено и имело резонанс в 2017/18.

  7 ноября
  ВРЕМЯ И СИСТЕМА ОБРАЗОВ

  Кино, как известно, это искусство, работающее со временем и во времени. Оно более родственно музыке и танцу, чем литературе или фотографии. В этой лекции подробно разбираются принципы работы со временем в современном видео. Нелинейная последовательность событий, эксперименты с темпоритмом, парадоксы «ирреального» времени, — всё это материал, с которым работает создатель видео-контента. Изменение скорости съёмки может изменить эмоции зрителя. Время может течь очень прихотливо и разнонаправлено, и это оказывает сильное влияние на смысл происходящего. Время не просто присутствует на экране — оно давит на зрителя. Попробуем понять, как следует работать со временем, как научиться создавать уникальное время в своём кадре.

  Теоретический анализ сопровождается примерами. Мы рассмотрим, что было произведено и имело резонанс в 2017/18.

  14 ноября
  CВЕТ + ЦВЕТ = ДВИЖЕНИЕ

  Важно помнить, что в кино движение является основным фактором, удерживающим внимание зрителей. Движение мы считываем, наблюдая трансформацию объектов в кадре. Любой объект, который камера фиксирует в реальном мире, на экране воссоздаётся как комбинация световых и цветовых масс. При этом следует помнить, что свет и цвет обладают собственной аффективной природой. Красный цвет будоражит не зависимо от того, на какой объект он «нанесён». Свет и тьма — самостоятельные индукторы идей, независимые от сюжета.

  Современные технологии позволяют создавать световые и цветовые структуры, невозможные в реальном мире. Следствием этого становятся новые типы и новые аттракционы движения. Современное видео предлагает нам динамические аттракционы,
  невозможные в реальности. За это мы его и любим.

  Теоретический анализ сопровождается примерами. Мы рассмотрим, что было произведено и имело резонанс в 2017/18.

  21 ноября
  INSIGHT И УПРАВЛЯЮЩАЯ ИДЕЯ

  Когда мы сморим любой видео-контент, мы не столько следим за сюжетом и героями,
  сколько хотим измениться сами в момент просмотра. Кино-реальность нужна нам для того, чтобы решить какую-то реальную психологическую задачу «здесь и сейчас».
  Пережить аффект, чтобы снять стресс, расслабиться, чтобы дать организму время на восстановление сил или разжечь эмоциональный костёр, чтобы активировать действие.

  Опытный режиссёр хорошо чувствует свою аудиторию и работает не со всеми возможными вариантами сюжетов, а именно с теми, которые попадают в инсайты именно его аудитории. Новая молодая аудитория, естественно, приходит со своими новыми инсайтами. Как найти хороший инсайт и как построить с его помощью эффективную визуальную коммуникацию — этому посвящена наша лекция. Актуальное видео нельзя создать без актуальных инсайтов.

  Мы также расскажем о том, что такое managing idea и как с её помощью выстраивается
  и контролируется нарративный опыт зрителя.

  Теоретический анализ сопровождается примерами. Мы рассмотрим, что было произведено и имело резонанс в 2017/18.

  28 ноября
  КРЕАТИВНЫЕ ТЕХНИКИ МЫШЛЕНИЯ

  «Мысль имеет подрывной и революционный характер, она деструктивна и ужасна; мысль безжалостна к привилегиям, установлениям, удобным привычкам; мысль анархична и беззаконна, безразлична к авторитетам, бесцеремонно обращается с проверенной веками мудростью». Бертран Рассел

  Люди боятся мысли больше, чем чего-либо на земле: больше катастрофы, даже больше смерти. Эта боязнь мешает им создавать новые образы. Нельзя мыслить консервативно и создавать актуальный видео-контент.

  Важно помнить, что при столкновении с новой задачей человек пытается применить стратегии, которые были успешны в прошлом. Но! Пока жива старая попытка, вы будете получать всё более качественные варианты того же устаревшего подхода.

  А как договориться с собой и разорвать шаблон?

  Мы поработаем с современными креативными техниками мышления: illumination, 30 идей за 30 минут, brainstorm, copy+transform+combine.

Лекторы

Андрей Мусин — filmmaker, арт-директор, куратор. Aкадемия Коммуникаций Wordshop (Лучшая рекламная школа мира по данным рейтинга Young Glory 2014, 2015, 2017). Факультет Filmmaking. Закончил Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени А. Л. Штиглица. Опыт профессиональной работы: Senior Art Director (Advertising agency) Lowe Adventa, BBDO, McCann Erickson. Награды: Kiev International Advertising Festival (Gold), Moscow International Advertising Festival (Gold), Golden Hammer (Silver), Golden DRUM (Bronze).

Алена Кукушкина — режиссёр, куратор. Aкадемия Коммуникаций Wordshop. Факультет Filmmaking. Закончила: ВГИК (Всероссийский Государственный Институт Кинематографии им. С. А. Герасимова), New York Film Academy (Paris). Music Video Awards: Liverpool Independent Film Festival 2017 — Best Music Video; Versi di Luce 2017, Modica, Italy — Best Music Video; TMFF Monthly Film Festival Glasgow, UK 2016 — Best Music Video; Selby International Film Festival 2016 — Best Music Video; Short Stop International Film Festival, Glasgow, UK 2016 — Best Music Video.

Стоимость абонемента – 2 400 руб. (в продаже в кассе музея с 3 октября)
Стоимость единовременного посещения лекции — 500 руб.*
*Билеты доступны в кассе музея в день лекции.
 Количество билетов ограничено